MEANDO WHISKY EN EL MISSISSIPPI

La botella de Whisky o dios, no había muchos pomos que girar. Servir al hombre blanco de alfombra podría ser la tercera puerta a la nada. Existe también una cuarta, donde te calzabas las botas de siete leguas, una destartalada guitarra y, de la mano de dios o normalmente la de Satán, buscabas un lugar donde brillen las monedas, el alcohol no te deje ciego, las mujeres sean fáciles y no amaneciera nunca
Charley Patton eligió esta última para bien del mundo musical, forzando la máquina hasta la extenuación, viviendo cada día como si fuese el último y sacándole a cada minuto de su existencia el jugo que muchos no le sacan en una vida entera.

Su vida en la plantación dio un tremendo vuelco cuando vio a Henry Sloan tocar su guitarra, lanzándose al abrazo de la música del diablo. A su progenitor temeroso de dios no le hacía esto mucho gracia y se sacó el cinturón de las trabillas más de dos veces para marcar la hebilla en el culo de su descarriado hijo, aunque finalmente acabó regalándole una guitarra sin saber que estaba colocando una de las primeras y más importantes piezas que conformarían ese maravilloso puzzle que es la música del siglo XX. De “partner” de Henry Sloan compartió con éste miserias, licores XXX y comida fría, aprendiendo todo lo que pudo de su forma de entender el blues. Inició su carrera por libre yendo de un lado para otro tocando allá donde le dejaban. Al margen de lo poderoso de su música, Charley destacaba por su sentido del espectáculo tocando la guitarra colocándola detrás del cuello, lanzándola al aire cogiéndola a su caída en el mismo acorde, gritando, vociferando y golpeando la guitarra rítmicamente. Talento y espectáculo.

Sus canciones trataban en general de la mala y descontrolada vida que llevaba a base de peleas (era bueno buscando bronca pero no tanto peleando), borracheras y puterío, en definitiva, la vida que el eligió de arrabales, licor casero y montes de venus. Vida esta que pudo verse truncada en 1.931 cuando casi le siegan el cuello con una navaja en una de sus múltiples refriegas en locales de mala muerte y vida rebosante.

Se relacionó con multitud de bluesman de la época con lo que compartió experiencias y a los que influenció tales como Robert Johnson, Willie Brown, Son House, Tommy Johnson, Bukka White…

Su corazón perdió el ritmo definitivamente en 1.934, destrozado por sus acciones y adicciones. No obstante días antes le dio tiempo a grabar un testamento sonoro escalofriante acompañado de su mujer Bertha Lee, que podía asemejarse, para hacernos una idea con un ejemplo cercano en el tiempo, a las últimas sesiones de Johnny Cash con Rick Rubin. La muerte le soltaba su aliento en el cogote y el lo sabía, impregnando esta fantasmal atmósfera toda la grabación. “Lord i Know, my time ain´t long…”

Háganse con “King of Delta blues” y “Pony blues” una selección de canciones maravillosas. Y nada mejor que acompañar esa escucha con el comic “Melodías animadas”, donde entre otras aventuras musicales animadas podemos leer una grandiosa bio de este maestro mientras nos deleitamos con el peculiar estilo de dibujo del, también maestro entre maestros y enfermizo amante del blues, Robert Crumb.
Una de los músicos más importantes e influyentes que hayan existido, frase esta que se dice muy rápido a pesar de significar tanto.